Homem?Não! Apenas uma nuvem com calças.

" Veja a música, escute a dança. Coreografia poderá ser somente o resultado da música."

"Somos a Maioria silenciosa, somente dançamos. Eu sou silêncio, fui feito para ver movimento e ouvir sons; Dança é o Corpo no seu movimento máximo, se você usa a música como um acompanhamento então você não a ouve.

Coreografia só pode ser o resultado da música. "

Esses são depoimentos de George Balanchine, nasceu na Rússia em 1904 e faleceu nos U.S.A em 1983. Criou suas primeiras obras no fim da era dos balés russos, de Diaghilev. Influênciou toda uma geração de coreógrafos, incluindo os de tendência contemporânea. Seu destaque dos demais bailarinos e coreógrafos vinha da sua extrema musicalidade e ritmo. Balanchine também era músico.

Um gênio que adaptou o ballet clássico e deu a ele seus movimentos, e uma estética de acordo ao momento em que viveu. Características coreográficas magníficas e de grande personalidade.

Mas o que me inspira nesse grande mestre é a sua relação com a música, que nos dias de hoje pouco encontramos. O que faz uma coreografia se diferenciar das demais, são os movimentos plenamente encaixados dentro da música, o porque de cada toque, cada gesto, de forma genuína e forte, onde música e dança são únicas, iguais.

Minha admiração e respeito a esse gênio das artes, que cumpriu sua missão entre nós deixando grandes ensinamentos e obras imortais.

Escolhendo o caminho..

Todos nós sabemos quão longa é a Estrada.

Que o tempo muitas vezes é curto para alcançarmos aquilo que desejamos.

Que os esforços são inimagináveis, as dificuldades inúmeras,

e 'paciência' é a palavra chave e decisiva para o desfrute dos Sonhos.

Na Arte nada pode ser em vão.

Um simples gesto movimenta o universo.

Uma palavra transforma uma vida.

Muitos Artistas desconhecem, ou ignoram a sua missão nesse universo, essa que tem o poder de transformar, de dar vida, de compartilhar, de mudar o mundo. Que ao invés de pensar na sua arte para o bem do próximo, voltasse para si, buscando somente o seu sucesso, alimentando seu próprio ego, não se importando com nada mais que não seja o seu próprio bem. Daí sua criação torna-se cada vez mais insignificante e falsa pois parte do desejo incessante por elogios, dinheiro e fama, agem sem medir ações, e deixam-se se tomar pela inveja. Há também os que ao passar do tempo trabalhando com arte, se encontram numa verdadeira repetição ignorando o seu valor como artista, se acomodando e não se incomodando, tratando a arte somente como forma de adquirir bem.

Reconhecemos os verdadeiros artistas não no palco, mas sim no dia-a-dia, como ele se comporta, por sua educação, como ele trata a família, seus companheiros de trabalho e as pessoas que passam pela rua. Reconhecemos os verdadeiros artistas pelo exemplo que ele traz a sociedade, no brilho sincero do olhar, na busca do novo e melhor para o mundo, no prazer de criar, por conduzir o belo. Essas são as verdadeiras Estrelas.

Conseqüentemente no palco não tem como não reconhece-los, não admirá-los, pois na Arte não há como mentir, tudo é explicito, você transmite o que é.

Concluo com isso que são poucos os verdadeiros Artistas.

Minha busca não é só evoluir como bailarina e artista, minha busca é a evolução como pessoa e transmitir ao público nada menos que verdade. Eu quero inspirar e transformar vidas.

E você, porque faz Arte?

EQUILÍBRIO

s.m.(o) 1. Estado dos corpos em que atuam forças iguais e contrárias. 2. Igualdade (entre duas forças antagonicas). 3- Paridade. 4- Fig. Harmonia; proporção. 5- Fig. Prudência;

Minha prece, sua prece.

Encontrei essas belas palavras do Santo Agostinho que vibraram no meu coração nessa tarde de sábado! Para todos que Dançam, em pensamento, de corpo, de alma, que dançam pra festejar, pra extravasar,pra viver.. para aqueles que se movimentam pra transformar..para aqueles que almejam um mundo que Dança.

Louvada seja a dança porque ela liberta o homem do peso das coisas materiais, e une os solitários para formar sociedade. Louvada seja a dança, que tudo exige e fortalece, saúde, mente serena e uma alma encantada. A dança significa transformar o espaço, o tempo e a pessoa, que sempre corre perigo de se desfazer e ser ou somente cérebro, ou só vontade ou só sentimento. A dança porém exige o ser humano inteiro ancorado no seu centro, e que não conhece a obsessão da vontade de dominar gente ou coisas, e que não sente a demonia de estar perdido no seu próprio ser. A dança exige o homem livre e aberto vibrando na harmonia de todas as forças. Ò homem, ò mulher, aprenda a dançar senão os anjos do céu não saberão o que fazer contigo.

A Clarice que Dança.

Mikhail Barishnikov, Rudolf Nureyev, Ana Botafogo, Pina Baush, Balanchine, Cecília Kerche, Martha Graham dentre outros tantos nomes da Dança, conhecidos por sua perfeição, maestria e maturidade.Cresci na dança ouvindo falar desses mestres e todos sempre foram fonte de inspiração e exemplo.
Depois de alguns anos, percebi que a admiração não chegava a ser uma vontade de ser igual, uma meta, uma ideologia.
A vida me apresentou Andrea Pivatto, psicológa, brasileiríssima, coreógrafa e bailarina. Sua carreira deslanchou com muita persistência, e hoje é a Diva da Dança contempôranea, e mais que isso a mulher que implica questões do mundo, capta a alma feminina e transforma em dança de melhor qualidade, numa mistura de força e leveza. Dentre esses e tantos aspectos, me permito ousar em dizer que Andrea é a Clarice Lispector da dança.

Dentro de mim um carinho e admiração a essa bailarina que é nada menos que DIVINADANÇA.

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